传统剧目《落子戏》

落子，是中国北方地区的一种地方戏， 俗称蹦蹦戏、落子戏，又称平腔梆子。1935年改称今名。1910年前后形成于唐山。评剧在民间说唱莲花落和民间歌舞蹦蹦的基础上发展而成，原来形式单调，经成兆才等艺人改革，将第三人称改为第一人称，由演员扮演剧中人；以蹦蹦音乐为基础，吸收冀东民间音乐素材，创造出行当使用的唱腔；采用全套的河北梆子乐器伴奏，故取名平腔梆子戏。

落子是一种秧歌类型的传统民间舞蹈，内容多是表现男女爱情和人民生活的。如《茉莉花》、《放风筝》、《绣手绢》、《老妈叹》、《相思》、《探情朗》、《小天台》、《妓女悲伤》、《尼姑思凡》等。落子的表演形式，演员的增减，服装头饰的更换，完全根据人物、内容的需要而定。然而，随着社会的不断发展，现在的落子大都已成为由同等数量男女表演的集合舞。

落子有文武之分。文落子以歌为主，舞的成份少一些，往往把几支民歌联起来表演。在道具的配备上，是鞭、板、扇穿插配合，也有只用扇表演的。当地人民称之谓文落子或小风流。辛亥革命以后，妇女缠足开始得到解放，落子舞中男扮女装的踩寸子也开始被淘汰。因而，落子舞的动作相应得到了丰富和发展，在文落子的基础上，适当的吸收了一些戏曲中的动作和技巧，与落子舞的动作相揉合，增添了热烈、健壮、欢快、豪爽的气氛，加强了舞和武的成份，使歌的成份相应减少。在道具配备上，只用鞭、板，不用扇。当地人民称之为武落子或风秧歌。

已故的著名民间舞蹈家周树棠在继承和发展沧州落子方面有突出的贡献。周树棠从小在“落子坊”学艺，经过四十多年的磨练，自成了落子舞的一个艺术流派。他的舞蹈动律特点是，突出地刻画了女性“三道弯”的舞姿造型：头是歪的，腰是拧的，腿是曲的，线条儿美，韵味儿浓，使人感到典雅、秀美、端庄。在舞蹈步伐上，吸收了我国古典舞和兄弟民族舞的优长。周树棠认为，民间舞不发展，不创新，就没有生命力。为了发展落子舞中的板舞和扇子花，他从各民族民间舞中，曾记下许多舞蹈语汇和舞姿动律，经过一番剖析和钻研，把许多舞蹈语言溶化到落子舞当中，进而加工整理出二十多套扇子花和板舞动作组合。这些瑰丽多彩、千姿百态的动作，增强了落子舞的表现力，发展了落子舞的传统艺术。

艺术特点

落子的艺术特点是：以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱

明白如话。表现时生活气息浓郁，具有亲切的民间风味：它的形式也相当活泼，自由，及其擅长于表现绚丽多彩的现实生活，为群众所喜闻乐见。目前，这个剧种除了华北，东北地区广为流传外，中南，西北西南的一些城市中也有不少评剧表演团体，无论在城市和农村，它都有广泛的观众基础，生命力日渐兴旺，影响亦臻扩大。特别是其代表剧目《秦香莲》、《刘巧儿》、《花为媒》和《杨三姐告状》等摄制成影片公映后，这个剧种亦为全国各地的广大观众所熟悉与喜爱。

唱腔伴奏

评剧的男腔和女腔，是在莲花落、蹦蹦戏的音乐基础上，逐步吸收并借鉴梆子、京剧的唱法形成的。伴奏以胡胡（板胡）为主，打击乐器与京剧大体相同。评剧女腔开初是由月明珠等人创造的，男腔是由倪俊生等人创造的。

评剧唱腔是在唐山民歌、莲花落等民间音乐基础上，吸收东北二人转、京剧、河北梆子等冀东和京津一带地方戏曲的音乐成分形成。其特点为抒情性强，流畅自然，乡土味浓。唱腔为板腔体结构，由一板三眼、一板一眼、有板无眼、无板无眼等四种节拍形式组成。常用的板式有慢板、反调慢板、二六板、垛板、流水板、散板、尖板等。慢板即一板三眼，是评剧唱腔的基本曲调，过去为旦腔专用，后来逐步发展为旦、生共用。慢板由上、下两个各四小节的乐句组成，每句又可分为三个小分句，其特点是多从头眼（第二拍）起唱，分句常以小过门来加以衔接。另有反调慢扳，是在正调慢板基础上，利用转调手法发展而成，旋律性和抒情性均较强，常用来表观悲伤、哀怨的情绪。二六板，一板一眼，是评剧唱腔中最常用的一种板式，既可抒情，亦可叙事，各个行当均可应用。又可分为小生二六与原板二六两种形式。小生二六的上、下句各为六小节，每句常由两个分句组成，是生行的主要唱腔。原板二六的上、下句各为四小节，是旦行的主要唱腔，其他行当有时兼用。垛板，一板一眼，旦腔应用较多，其特点是节奏感较强，常为板起板落，速度变化较大，又分快、慢两种：慢垛板擅长叙事，快垛板擅长抒情，特别是表现激动的情绪。流水扳，有板无眼，生、旦共用，其待点是唱词与旋律结合密切，口语化，但旋律性不强。散板，无板无眼，节奏较自由，旋律扩展与缩减的变化较大，由于伴奏上的区别，又可分紧打慢唱，慢打紧唱等形式。尖板，无板无眼，系从河北梆子唱腔中吸取来的，起始过门与锣鼓仍与河北梆子保持相同格式。除了这些基本板式外，建国后还发展了许多新的板式，从而丰富了唱腔的表观力。

评剧男腔，建国前行当不全，无花脸唱腔，老生腔也不健全。建国后，新的文艺工作者，如马可等，参加了评剧音乐革新，改革了评剧伴奏方法，努力发展评剧男腔。60年代，在评剧演员和音乐工作者的共同努力下，创造了反调、二八扳、慢流水板、A调慢扳、快流水、顶七板等男声音乐形式。著名男演员魏荣元用两种方法演唱评剧大面腔和老生腔，为评剧大面相老生的旋律和演唱方法奠定了基础，著名男演员还有马泰等。

伴奏乐器

伴奏乐器分文场相武场。武场有板鼓、梆子、锣、镲等；文场有板胡、二胡、中胡、低胡、琵琶、笛、笙等。后来又增加了大瓢胡、倍司、铜管、大提琴、小提琴等。西路评剧的乐队配制为大弦、横笛、鼓、镲、手锣、绑子等。

两大流派

据说落子主要有两在流派：

一派是以南皮县杨八庄子的梅盛林老先生为代表的杨派落子。传说，约在1730年左右，杨派落子就开始了活动。那时只有四鞭表演，后改为四鞭、四板的表演。1903年，传到第四代梅盛林等人时，又增加了扇子的表演，分为五鞭、三板、二扇。在代代相传的过程中，每代艺人都对杨派落子做出了不同程度的改进和发展，使它日渐完美起来，为后人留下了宝贵的传统民间艺术遗产。

武安落子

另一派是以孟村回族自治县王帽圈村的于老先生为代表的帽派落子。约在1738年左右，帽派落子就已经活跃在该村及周围的村庄了。那时只有武场伴奏，约在1808年传到王关祥等人时，加进了文场伴奏。帽派落子不用扇子表演，只用二鞭、八板表演。孟村回族自治县是回、汉两族杂居的地主，因此，帽派落子是由回汉两族演员共同表演的。由于回汉两族兄弟的共同努力，帽派落子才不断发展并形成了自己的独特风格，从面另立一派，流传四方，至今不衰。沧州人民喜练武术，长期受武术熏陶，因面，在落子舞中也有明显反映。落子舞中男性演员的基本动作，主要来源于武术中的单刀式。如：“虚步捋鞭”，它是男性演员最基本的动作。“虚步”是三角形的行进路线，老艺人谓之“三角铆”。就是说步伐的稳健，就像铆在地上一样。女演员的动作“抽板”、“绕头板”、“蹬步”、“虚步”等，也接近于武术的动作。

落子的动作有力，节奏感强，为群众所喜闻乐见。

落子剧种

一、

沧州落子

沧州落子是冀中一带具有浓郁地方特色的民间歌舞

据沧县县志记载：落子是大秧歌中的一个小场子，起源于清代嘉庆和道光年间（1796一1821年）。传统的落子，女的脚踩寸跷（又名踩寸子），手持花扇或小竹板，男的手打霸王鞭。落子的舞蹈特点是，扇花少，舞姿造型多，注重曲线美，讲究韵味儿。扇舞的风格潇洒，板舞的动作幅度大，节奏变化多，非常明快。落子的传统节目，内容大多是表现旧社会劳动人民的苦难生活，以及爱情故事和人们对自由、幸福、美好生活的憧憬，如《茉莉花》、《放风筝》、《叹情郎》、《绣手绢》、《尼姑思凡》等。其中《荣莉花》、《放风筝》经过加工、整理，更加优美动人，成为舞坛上久演不衰的保留节目。

二、

武安落子

武安落子，又名落子腔，流行于武安、邯郸、涉县、磁县、沙河、临漳、魏县、黎城、林县等地。流行在邯郸漳河以西的称武安落子（又称沙西落子），漳河以东的称沙东落子；在河南省内黄县的称内黄落子，在山西省黎城县的称上党落子。

在清代，武安等地民间“花会”中有说唱故事的落子，初为撂地摊演出，晚清逐渐搬上舞台。根据民国二十四年（1935）至民国二十六年续《武安春秋志》卷九记载：“武俗好戏，酬神演唱无日无之，甚至有一日数台者，农民喜平调（本地土戏），绅商以皮簧梆子为宜，村夫、愚妇最迷落子腔，惟其戏有伤风化，历来禁演。”

清末民初，武安落子始终与武安平调同台演出，合称武安平调落子。从艺人员兼唱两个剧种，这种现象一直持续至今。二十世纪三十年代，武安平调落子还曾与京剧同台演出，但各演各的剧目，互不相杂。

武安落子原是武安民间一种好似《打霸王鞭》一类踩低跷的民间歌舞，名为《花唱》，后来增加了故事情节，演变成地方小戏。清嘉庆年间已有业余演出。剧目多为家庭小戏，行当只有小旦、青衣、小生、老小丑等，且常挎行扮角。舞台动作仍保存较多的秧歌成分，如《借髢髢》、《端花》就是此类剧目的代表。唱腔亦为板腔体，有慢板、流水、娃子板、悲腔、哭迷了、数落子、扣板、甩板、大卸板等。原来伴奏乐吕只有板胡、板鼓、大锣、小锣等。经常演出剧目有《小过年》、《借髢髢》、《端花》、《卖布》、《大隔帘》、《二隔帘》、《小喜子要嫁妆》、《抱灵牌》等。抗日战争期间和解放后在乐器和剧目上都有所改革。省专业文艺工作得在改革平调的同时，也加工了《借髢髢》、《端花》、《卖布》等戏。戏剧家于雁军（笔名远南枝）也曾为落子写出大型现代戏《高山流水》，由武安著名演员主演，轰动古城。

落子戏在邯郸十分流行，历史上有过许多专业班社，仅武安县境内最多时专业和半职业落子班社达一百二十多个，几乎村村有落子班。至1982年武安县业余?>平调落子剧团尚有八十多个，其中尤以“白官班”、“兴盛班”、“梁红班”最有影响。沙东落子则多为半职业班社。

武安落子著名演员有贾泉城、王麦喜、胡文亮、杜更会、李凤鸣、魏洪昌、路鸿贞、孙富琴、王忙来、卜锡林、秦崇德、李魁元等。沙东落子著名演员有头把盒子、二把盒子等。

落子戏的行当，多以小生、小旦、小丑为主，老生、老旦、花脸亦或有之，但无以其为主的剧目，女角色一向由男演员扮演，自1949年以后，武安落子才有了李魁元等第一代女演员。

落子戏的剧目约有二百余出，多为反映民间生活故事的“三小”、“两小”戏，如《端花》、《借髢髢》、《吕蒙正赶斋》、《跑沙滩》等。其中《端花》一戏曾拍摄成舞台纪录片。

落子戏的表演，朴素自然，接近生活，念唱口语化，以当地方言为主，武安落子用武安方言；沙东落子用临漳方言。

落子戏音乐唱腔有曲牌和板腔两类，曲牌有[耍孩儿]、[山坡羊]、[赞子]等；板式有[流水板]、[慢板]、[散板]、[哭迷子]、[悲腔]、[老二板]、[数板]等。

三、

上党落子

上党落子，戏曲剧种。原名“黎城落子”民间也称“黎城闹”或“闹戏”是流行在晋东南地区的戏曲剧种，上党落子源于河北省的武安落子，约在清朝道光年间武安落子流入黎城，后同当地语言，民歌相溶合，逐步发展为具有上党乡土风貌的剧种。由于在发展过程中，不同的班社分别受到上党梆子和蒲州梆子的影响，因而在清光绪年间，上党落子形成南路、西路两个艺术流派，后两者在艺术上又相互进行借鉴和吸收、逐渐统一了风格。

四、

奉天落子

“奉天落子”源于莲子落子、拆出小戏、唐山落子，传出关外成为“奉天落子”。民国时期沈阳北市场首个专营落子的大观茶园，为“奉天落子”发展发挥了重要作用。“奉天落子”不断融合东北小调、东北民歌等特点，与当地群众的语言、习俗相结合，形成了“奉天落子”的典型特点，其唱腔后来被评剧等吸收。“奉天落子”以女旦为主，风格粗犷豪放，激昂高亢，代表了当年辽沈地区的文化形象，极具文化价值。

五、

山东落子

山东落子 亦名“莲花落”、“莲花乐”，因原曲衬词“落莲花，莲花落”而得名。翟灏《通俗编》引宋代僧人普济《五灯会元》云：“俞道婆常随众参琅琊，一日闻丐者唱莲花落，大悟”。可见早年本为僧家警世歌曲。山东落子宋代已在民间流传，元明流行甚广。清中叶流行山东各地的，通称“山东落子”，因其伴奏乐器为单页大钹，亦称“铙铙书”，以其流行地域、语言、唱腔不同，又分为三种口。泰安以南流行的为“南口”，影响较大，流行济南及鲁西北的为“北口”；流行于潍县、平度一带的称“东口”。演唱时一人左手自打铜钹，右手以大竹板击节演唱的叫“荷叶吊板”；一人敲钹，一人打竹板演唱的，叫“擎板”。“老口”落子腔慢，较为婉转动听，后适应说书需要演变为“平腔”快口。传统书目有《大关西》、《黑松林》、《周仓偷孩子》、《四环记》、《薛礼还家》等。